ゴシック様式の大聖堂は、「ノートル・ダム」（Notre-Dame）という呼称と密接に結びついている──つまり聖母マリアの民間信仰と、である。イギリスにおいてもゴシック大聖堂には「レディー・チャペル」という名の聖母礼拝堂が付られている。

酒井氏は、聖母信仰とゴシック大聖堂との結びつきを、都市化現象という視点から読み解いていく。

農村には、地縁、血縁両方の厚い人間関係があった。同じ土地を共同で耕すという大地に根差した共生感、同じ血で結ばれているという肉体からの一体感──そうした「親密な」人間関係のつながりが農村にはあった。しかし都市にはそれがない。まわりは他人ばかりである。

勃興期の都市の住民は、農村から出て来て、それまで体験したことのない異邦人同士の世界に、互いに疎遠は他者たちの群れのなかに身を投じた。郷土を離れ根無し草の境遇になって見知らぬ者たちの間で暮らす彼らの不安は、これほどの都市化現象が西ヨーロパ史上初の出来事であったわけだから、19-20世紀の都市民の不安とは比べものにはならない深さを持っていただろう。彼らはこの深い不安を消してくれる新たな共生の原理を切に求めていた。

酒井健『ゴシックとは何か　大聖堂の精神史』（講談社現代新書） p.31

都市には職種に応じてギルド（同業組合）があり、さらに各ギルドを横断するコミュースという制度があった。しかしギルドにしてもコミュースにしても親方─職人─徒弟という厳しい上下関係の支配する場、無味乾燥な法的制度であったにすぎない。しかも農村から都市にやってきた者すべてがギルドに加入できたわけではないのだ──ギルドにしてもコミュースにしても、それらの埒外に置かれた人たちが多数、存在していたのだ。

「誰もが救われる普遍的な宗教原理」──そのような都市の民衆の〈欲求〉が聖母マリア信仰を呼び起こし、一挙に、広まっていった。

その火付け役となったのは、当方起源の信仰で、ギリシア帰りの修道士によってイギリスに持ち込まれたノルマンディー地方、リヨン、そしてパリに伝播していった「聖アンナによる聖母マリアの無原罪懐妊」の信仰（マリアの母アンナが接吻だけで身ごもったという信仰）である。この信仰がフランスで祝日（12月8日）として祝われるようになったのは1130年、ちょうどノートル・ダムなる言葉が使われだした頃だ。パリでは1166年のこの祝日に民間主導（ノルマンディー地方出身の学生が中心）で大規模な祭典が催されたという。

『ゴシックとは何か』 p.32-33

もちろんこのような「母なるものへの信仰」自体は、キリスト教下の12世紀に始まったものではない。異教信仰として、それぞれの土地に根ざした、それぞれの地母神崇拝というかたちで、古くからヨーロッパに存在していた。小アジアのフリギアの地母神キュベレ、古代エジプトのイシス、古代ギリシアのデルメル、ゲルマン神話のペルヒタやホレ、ケルト信仰におけるアナ……。

酒井によれば、西ヨーロッパ内陸の地母神信仰は、各地域、各部族、各農村ごとに独自の展開を見せており、農村から北フランスの諸都市に流れ込んだ者たちも、それぞれの出身の農村で固有の地母神を崇拝していたという。

しかし、だ。都市に出てきた以上は出自の固有性を捨てねばならない。なぜなら、根無し草たちが「各自の根」を強調しだすと、ますます断絶が深まって、相互の不安は増す。「特殊な根」を止揚し、普遍的なレヴェルで地母神崇拝を実現する必要があったのだ。

聖母マリアはその普遍性をそなえていた。

ただし新約聖書正典の中の聖母マリアではいけなかった。なぜならば、正典のマリアは〈神の母〉（＝イエスの母）ではあっても、天上の父なる神への信仰より下位に置かれていたからだ。天上の父なる神は自然界を超えて存する。地母神は母なる大地の神、自然神である。

少しでも母性を強く肯定しそのことで自然との結びつきを保持しようとするならば、正典の外へ、つまり教会側によって正統性を認められていない外典、偽典の方へ出てゆかなければならなかった。

『ゴシックとは何か』 p.34

「聖アンナによる聖母マリアの無原罪懐妊」も外典に出自している。酒井氏は述べる「ゴシックの時代の都市民は、多種多様のローカルな地母神崇拝を普遍的な次元へ高める必要に迫られていた。キリスト教の聖母マリアはこの要請に応えるものだった。ただし、母性をより強く打ち出し自然性を救ってゆくためには、父権的・超自然的信仰の支配する聖書正典の外の伝承に依拠せねばならなかった。」

さらに教会は巧妙な手段に打って出る。新約聖書外典「ヤコブ原福音書」に由来する「聖母マリアの死・被昇天・戴冠」──天上のイエスを思慕しつつ死の床についたマリアが、天使たちによってまずその魂を、次に肉体を天上に引き上げられて復活を果たし、イエスの祝福を受けながら戴冠される。このテーマは、この受難と再生のテーマのキリスト教のオリジナルではない。キリスト教以前の自然神のための秘教や神話にすでにあり、キリスト教の「復活」こそがその影響を受けていたのだ。

再生復活は、母なる大地の相貌である。夏と冬。生と死。したがって、日照時間が最短の底を打って逆転しだす冬至の日（当時の暦では12月25日）は、自然界が死から再生する日としてゲルマンやその他の異教信仰で大切に祝われてきた。ケルトの信仰では11月1日が新年の再生の日として最重要視され、5月1日も再生のはっきりと現れる節目として重視されてきた。

ローマ教会は、こういった異教の重要な日に狙いをつけた。「聖アンナによる聖母マリアの無原罪懐胎」を5月2日に、そして5月自体を聖母マリアの月として公認──地母神信仰とそれにつながる外典信仰をすっぱりとキリスト教内に包摂してしまう。

問題なのはこの教会側のやり方だ。すでに古代ローマの時代に冬至の日は太陽神ミトラの誕生日として人気を得ていたが、ローマ教会は381年にキリスト教化、異教撲滅のためにこの日をイエスの誕生日つまりクリスマスの日に決定したのだった（イエスの正確な誕生日は分っておらず、それまでは旧約聖書の人類創造の日程に合わせて1月6日に設定されていた）。またケルト信仰で大切な11月1日は835年、殉教者を祭る万聖節に変えられた。

教会側は、キリスト教化を進めるとき、いつもこの手をとる。異教の上にぴったりとキリスト教信仰を重ね合わせ、異教の信仰形態を見えなくするのだ（逆に、異教とキリスト教を併存させてしまうと、キリスト教の一神教の体制はくずれてしまう）。パリの大聖堂も、シャルトルの大聖堂も、その地所の真下を掘ってゆくと、ケルト信仰の聖所に行きあたる。

『ゴシックとは何か』p.36-37

ヨハン・セバスティアン・バッハのカンタータ《汝まことの神にしてダビデの子よ　Du wahrer Gott und Davids Sohn》BWV23 を聴いた。演奏は、カール・リヒター指揮、ミュンヘン・バッハ管弦楽団＆合唱団、エディット・マティス（ソプラノ）、アンナ・レイノルズ（アルト）、ペーター・シュライアー（テノール）。

Famous Cantatas

• アーティスト: Dietrich Fischer-Dieskau,Johann Sebastian Bach,Hans Richter,Karl Richter,Hertha Töpper,Munich Bach Orchestra,Maria Stader,Edith Mathis,Ursula Buckel,Peter Schreier,John van Kesteren,Munich Bach Choir,Ansbach Bach Week Soloists Ensemble
• 出版社/メーカー: Dg Imports
• 発売日: 1997/10/01
• メディア: CD
• この商品を含むブログを見る

ブリリアント・レーベルの「バッハ大全集」を買って以来、だいたい毎週一曲のペースでカンタータを聴くようにして全曲制覇を目指しているのだが、これまで聴いた中でとくに強く印象に残って、何度も聴いたり、他の音楽家の演奏でも聴きたくなる作品がある。このBWV23 も、その一つである。

音楽は、オーボエの悲しげなメロディーに導かれ、重い足取りのリズムに則りながら、ソプラノとアルトの二重奏（デュエット）で始まる──その音楽がもつあまりの美しさ、そしてその音楽のもつドラマ性に、瞬時に、心奪われる。Bach-Cantata.com によれば、このカンタータが演奏される礼拝では、新訳聖書の『ルカによる福音書』より以下の部分が読まれる。

イエスがエリコに近づかれたとき、ある盲人が道端に座って物乞いをしていた。群衆が通って行くのを耳にして、「これは、いったい何事ですか」と尋ねた。「ナザレのイエスのお通りだ」と知らせると、彼は、「ダビデの子イエスよ、わたしを憐れんでください」と叫んだ。先に行く人々が叱りつけて黙らせようとしたが、ますます、「ダビデの子よ、わたしを憐れんでください」と叫び続けた。

イエスは立ち止まって、盲人をそばに連れて来るように命じられた。彼が近づくと、イエスはお尋ねになった。「何をしてほしいのか。」盲人は、「主よ、目が見えるようになりたいのです」と言った。そこでイエスは言われた。「見えるようになれ。あなたの信仰があなたを救った。」盲人はたちまち見えるようになり、神をほめたたえながら、イエスに従った。これを見た群衆は、こぞって神を賛美した。

ルカによる福音書 18.35-42 （新共同訳『聖書』）

BWV 23 Aria: Du wahrer Gott und Davi

大村恵美子はその著書『バッハの音楽的宇宙』の中で、このカンタータについて、次のように述べる。聖書の奇跡では、死人が生き返り、病人が癒され、障碍者が健常者になることがイエスの愛のわざとして語られるが、しかし一度回復したそれらの人々も、またいずれは再び肉体の死の掟に服すことになる──だから、イエスの癒しも象徴的な意味を告げるものであって、それだけで決定的な救いそのものではない、と。聖書の中の盲人の言葉「主よ、私の目を見えるようにしてください」という願いは、われら人間のすべての願望を象徴する。私たちがどこから生まれ、どこに行こうとしているのか、そのようなことに関しては、何も見えていないのである。

それゆえ、光を受けてそれを認めることの出来る心の目を、私たちは神に祈る。「啓蒙主義」とは、まさに闇をひらいて明らかにする運動だったが、その結果光をあてられた人間社会の真実は、あまりにも局部的で、しかも毒を含んだものでしかなかった。

大村恵美子『バッハの音楽的宇宙』（丸善ライブラリー） p.93 *1

そして礼拝ではもう一節、聖書が朗読される──『コリントの信徒への手紙』13.1-13 である。

愛は決して滅びない。預言は廃れ、異言はやみ、知識は廃れよう、わたしたちの知識は一部分、預言も一部分だから。完全なものが来たときには、部分的なものは廃れよう。幼子だったとき、わたしは幼子のように話し、幼子のように思い、幼子のように考えていた。成人した今、幼子のことを棄てた。

わたしたちは、今は、鏡におぼろに映ったものを見ている。だがそのときには、顔と顔とを合わせてみることになる。わたしは、今は一部しか知らなくとも、そのときには、はっきり知られているようにはっきり知ることになる。それゆえ、信仰と、希望と、愛、この三つは、いつまでも残る。その中で最も大いなるものは、愛である。

コリントの信徒への手紙 13.8-13

［関連エントリー］

• バッハとバーリン
• 『ヨハネ受難曲』を聴いて
• 識られていることが、識られていない

西谷修の『戦争論』の中で「唯物論者」としてのフロイトについての記述に興味を惹いた。メモしておきたい。

〈善〉が〈悪〉を生む。あるいは、〈善〉であるはずのものが避けがたく〈悪〉に転化してしまう。例えば、戦争という人間の企てに対して、その人間はどのように語ることができるのか。戦争に対して、人間はどのような評価を下し、いかなる価値を指し示すことができるのか。戦争の原因をどのように説明し、その責をどのように負うのか──そこで〈善〉〈悪〉をいったいどのような基準に則って名指しすることができるのか。そもそも〈人間〉とは自分自身に立てられる積極的な価値ではないか──人間が生存を意欲し、自己の存在を肯定しようとするかぎり、人間は〈善〉でしかありえない。

だから、善悪の超越的な基準があって、それによって人間の振舞いが判断されるのではなく、人間が存在する、そして存在するという事実そのものの肯定にまず〈善〉の基盤がある。そしてその基軸に照らして、人間の存続を脅かすもの、阻害するものが、人間にとっての〈悪〉ということになる。

そのように、人間の存在が〈善〉でしかありえないとすれば、それが実は〈悪〉だったのだと言ったところで、結果の規定を原因に遡及させるだけで、何も説明したことにならない。それに人間は、自分の存在を頭から否定するのでないかぎり、自分をア・プリオリに〈悪〉として立てることはできないのだ。

西谷修『戦争論』（講談社学術文庫） p.68

したがって著者である西谷氏は、人間の内に〈悪〉の起源を見出して、人間と戦争との見かけの不等号の下に隠された等号を見つけ出すことではなく、問題は、〈善〉であるはずのものが避けがたく〈悪〉に転化してしまう、その「捻じれた事実」そのものの構造を解明することだと述べる。
しかしそういった観点は決して戦争を対象とした反省の中から生まれたのではない。直接的には戦争と「関係のない他の領域」の研究から見出された。フロイトの、とりわけ「メタサイコロジー」と呼んだ一連の考察の中からである。

フロイトの「無意識の発見」が意味するのは、人間には無意識という属性があるということではなく、人間は自分でそうだと思っているものではないということ、ひとことで言えば人間的主体の非自同性（離心性）、非完結性である。いいかえれば人間は〈外部〉を内に抱えていることだ。それは〈外部〉が同化されて取り込まれているということではない。〈外部〉とは、同化しえない、コントロールの及ばない領域のことだ。そういう〈外部〉を内に抱え、自分でそうだと意識しているものではない、というかたちで人間は存在している。

だから人間の行為の意味は錯綜し、たとえば自己保存といった基本的には〈善〉であるはずの作用が「破壊衝動」に転じ、外界ばかりか自己自身の破壊を引き起こしたりすることになる。

『戦争論』 p.69

人間の抱える〈外部〉の作用は、人間の行為を通して働く。それは人間にとってネガティブで不吉なものとして現れる。しかし、その〈外部〉なしに生命活動も、社会的な組織活動もなかった──生命活動が積極的に自己を維持し展開するものだとすれば、それは基本的に「攻撃的」であらざるをえず、自己保存を追及するということは、すでにそれ自体何かに対して「攻撃的」なことなのだ。単に自分の生存を脅かすものを破壊するというだけではなく、ときに自分の生存を確保しその生存世界を構築し拡張しようとする運動が、行き過ぎの一歩によって避けがたくその世界そのものをも突き崩してしまう。
〈善〉として追及されることが〈悪〉として発現してくるのは、そのときである。

それはあたかも、もともと〈外部〉に誘発され、それを抱え込んで襞のように成立した生命体が、自己の内にあって自己でない「運命」とか「本能」とか呼ばれるその力に突き動かされて、自己の可能性を徐々に拡大しながら同時に〈外部〉をも伸張させ、ついにはそれによって突き破られ〈外部〉そのものを露出してしまうプロセスであるかのようだ。

p.70

戦争論 (講談社学術文庫)

• 作者: 西谷修
• 出版社/メーカー: 講談社
• 発売日: 1998/08
• メディア: 文庫
• 購入: 1人 クリック: 15回
• この商品を含むブログ (5件) を見る

ジョセフ・ヴィラ（Joseph Villa、1948 - 1995）というアメリカのピアニストについて偶然知った。これまで彼の演奏を聴いたことがなかった、ディスクも持っていなかった、それどころかその名前も知らなかった。
これまで、僕にとって、ジョセフ・ヴィラというピアニストは、知らない人だったのだ。

そんな見知らぬピアニスト、ジョセフ・ヴィラについての記事──アレクサンドル・スクリャービンを録音しのディスクの再発売に付随していた略歴に目が止まった。1995年に死去──46歳の若さだった。そして死因がHIV／エイズだったことに。

Joseph Villa, Pianist, 46 [New York Times]

Joseph Villa, a pianist who specialized in the Romantic repertory and who was regularly heard in chamber music and as a recital accompanist, died on Thursday at St. Vincent's Hospital in Manhattan. He was 46 and lived in Manhattan.

The cause was AIDS, said Steven Gray, his companion.

Mr. Villa was born in Garfield, N.J., on Aug. 9, 1948, and studied at the Juilliard School with Sascha Gorodnitzki. He later studied privately with Claudio Arrau and Olga Barabini, and he made his debut in a recital at Alice Tully Hall in 1972.

さらにゲイであることをオープンにしているイギリスのピアニスト、スティーヴン・ハフ──彼はローマ・カトリック教徒でもある*1──が、やはりゲイであったジョセフ・ヴィラについてその著書で言及していることを、知った。

As a writer, Hough frequently contributes articles on various topics to the British Roman Catholic journal The Tablet. He tirelessly advocates changes in Roman Catholic attitudes in favor of acceptance of same-sex love, arguing that God does not intend for human beings to be alone. He forcefully challenges the Chuch's anti-gay interpretations as ahistorical and uncharitable.

In an article included in the gay anthology The Way We Are Now, edited by Ben Summerskill, in 2006, Hough writes of the difficulties he experienced growing up as a Christian in an environment traditionally hostile to homosexuality. He also postulates a mysterious link between his musical talent and his sexual identity.

Hough's other writings include articles about piano interpretation, pianists (among them two gay pianists: Shura Cherkassky and Joseph Villa), travel journals, and several very well written texts for CD booklets.

http://www.glbtq.com/arts/hough_s.html

この二つの──あるいはそれ以上の事実を知ったとき、僕は自問した。なぜ僕は、このジョセフ・ヴィラというピアニストについて知らなかったのか、と。

だから…（これから）知るべきである、（もっと）多く知るべきである。これまで知っていたかのように振る舞い、そして、これから、もっと、確実にこのゲイでありエイズで46歳で亡くなったピアニスト、ジョセフ・ヴィラについて知らなければならない。

わたくしは自分のみじめさを十分に知っておりますから、おそらく少しばかり不運な巡り合わせがあれば、わたくしの魂は苦しみにみちて、長い間お話しましたような考えをいれる余地がなくなることと想像されます。けれども、そのことさえもあまり大事なことではありません。この考えの確実さは心の状態によるものではありません。この確実さはいつも完全に安定しています。

ただ一つの場合にだけ、わたくしはこの確実さがわからなくなります。それは他人の不幸に触れる場合です。関係のない人たちや知らない人たちの不幸でもそうです。おそらくその方がなおさらそうで、そこには大昔の人たちも含まれています。

他人の不幸に触れると恐ろしい苦痛を感じますので、わたくしの魂がばらばらに引き裂かれ、しばらくのあいだ神を愛することがほとんど不可能になります。もう少しで不可能になるのです。そこでわたくしは不安になります。キリストがエルサレムの荒廃の恐ろしさを予見してお泣きになったこと（マタイ福音書23.37-37)を思い出しますと、少し安心したします。キリストは同情ということを許してくださるものと存じますから。

シモーヌ・ヴェイユ『神を待ちのぞむ』（渡辺秀 訳、春秋社）p.72 *2

そして、だから、以前ユーリ・エゴロフについて知らなかったことを知ったときの〈感情〉が再び甦ってきた。その事実に、その事実を知らなかったことにショックを受けた。その知らない人たちの「不幸」（his life was tragically cut short as a victim of AIDS）を知ってしまったという事実に。

なぜ自分は、これほどまでに素晴らしい表現力を有しているピアニストについて知らなかったのだろう。

……それはユーリ・エゴロフはすでに亡くなっていたからだ。1954年に生まれた彼は、1988年に33歳の若さで死亡している。エイズによる合併症によって。彼はゲイであることをカミングアウトしていた。

そのことを知ったのはつい最近のことだった。『YOURI EGOROV LEGACY』というディスクを偶然にも見つけたからであった──なぜ「レガシー」なんだろうとそのとき思った。

ショックであった。そしてエゴロフの死を知ってから再び聴いた《クライスレリアーナ》は強烈であった。心を揺さぶられた。打ちのめされた。音楽は「音楽そのもの」だけを聴いているのでは決してない。そのことを改めて理解した。切実なまでに。

そして──だから、怒りが込み上げてきた。ユーリ・エゴロフのような人に対して「バイキン」と罵った──平然と蔑称を使用し、差別語を弄し、子供向けのマンガにヘイトスピーチを書き放った──川原泉に対してだ。なぜだ？　何が狙いなんだ？　その目的はいったい何だ？　後で書く。絶対に。書かざるを得ない。絶対に。絶対に赦せない。絶対に赦さない。

ユーリ・エゴロフ／ジョセフ・ヴィラは死んだ。それなのに、なぜ、「子供向きのマンガ」に平然と差別を書く人物はいまだ生きているのだ？　なぜだ？　なぜなんだ？

http://d.hatena.ne.jp/HODGE/20091018/p1

ベートーヴェンのピアノソナタ第14番嬰ハ短調《月光》／Joseph Villa plays Beethoven Sonata in C sharp minor Op. 27 No. 2 "Moonlight"

川原泉は、多くの人々がバタバタと斃れ、死んでいく状況を前にして、どうして「バイキン」なんていう＜言葉＞を吐けるんだ？　なぜ「病気以外の苦痛」をも人（患者）に負わせるんだ？　それが「当時の流行」だったからなのか？　どういう「思い」でそんな＜言葉＞を書けるんだ？　どうして「子供が見る」本に書き込めるんだ？　どんな「意図」が、そこにはあるんだ？

こんな最悪の「ヘイトスピーチ」を、20年間もそのままにして「繰り返し」、同性愛者の人権を奪い、そして尊厳を──20年間も──蔑ろにしてきた……今後も続けるつもりなんだろう？　いったい、いつまで？

お前のことは、絶対に許せない。

スクリャービンのピアノソナタ第7番《白ミサ》／Scriabin Sonata No.7 performed by Joseph Villa

なぜ、川原は他人の家族を攻撃するんだ？　

なぜ、平気でヘイトスピーチを垂れ流すのだ？　

なにが目的なのだ？　

なぜ、自分たちの家族を攻撃しないのだ？　

なぜ、他人の家族なのだ？　なぜ、ゲイの子供がいる家族なのだ？　

おまえは、いったい、何者なのだ？

おまえには、良心というものが、ないのか？

ロベルト・シューマンの《交響的練習曲》1／Joseph Villa plays Schumann Etudes Symphoniques Op. 13 (1/2)

ある母子家庭の子供が「バイキン」ならば、その母親は「バイキンの母親」なのか。

母親は、自分の子供が「バイキン」と呼ばれることに、悲しみを感ぜずにいられるだろうか。

その母親の悲しみを、子供もまた感じ取り──感じ取ってしまい、そしてそれによって、また、悲しみが生まれないだろうか。そのような「家族」はどれほど多くいるのだろうか。

いったいどれほど多くの人々に苦しみを与えているのだろうか──なぜ、人々に苦しみを与えるのだ？

ロベルト・シューマンの《交響的練習曲》2／Joseph Villa plays Schumann Etudes Symphoniques Op. 13 (2/2)

川原泉のお母さん、教えてください。ゲイの子供を持った母親は、バイキンの母親なのですか？

その存在は、恩恵なのですか？　それとも不幸なのですか？

母子家庭なのは、あなたたち親子だけじゃない。

大切な人と死別したのは、あなたたち親子だけじゃない。

ベートーヴェン（フランツ・リスト編曲）交響曲第5番／Joseph Villa plays Beethoven-Liszt Symphony No.5, 1st movement in concert

イエスの十字架には「ユダヤ人の王」と罪状が記されていました。祭司長や律法学者、その他の見物人たち、そして一緒に十字架につけられた罪人までもが「おまえは他人を教えても、自分を救うことはできないのか？」「もしおまえが本当に神の子ならば、十字架から下りて、自分を救ってみるがいい！」と口々に叫び、イエスをののしりました。

イエスは断末魔の苦しみのなかでも、泣き言や恨み言を一切言いませんでした。それどころか、自分をこのような目にあわせた人々のために祈っていたのです。

「父よ、彼らをお赦しください。自分が何をしているのか知らないのです。」（ルカによる福音書23・34）

十字架の上で、イエスはひたすら祈りつづけていました。しかし、すでに瀕死の状態であった彼のか細い声が、周りにいた人たちにはっきり聞き取れたはずはないのです。福音書によってイエスの最後の言葉が異なるのも、無理はありません。

ルカの福音書によれば、イエスは最後に「父よ、わたしの霊を御手にゆだねます」（ルカによる福音書23・46）と叫んだことになっています。ヨハネの福音書では、「渇く」（ヨハネによる福音書19・28）、「成し遂げられた」（ヨハネによる福音書19・30）と言ったとされています。そしてマタイおよびマルコによる福音書には、こう記されています。

「わが神、わが神、なぜわたしをお見捨てになったのですか。」（マタイによる福音書27・46、マルコによる福音書15・34）

この言葉は、死の間際に、イエスが神に対してぶつけた絶望的な嘆きにようにも聴こえますが、そうではありません。じつはこれは『旧約聖書』の「詩篇」、第22編、ダビデの歌の冒頭（詩篇22・2）の一節に一致するからです。

「詩篇」第22編は、受難にあって、なお主を讃美する詩です。おそらくイエスは、十字架にかけられた自分に、「詩篇」第22編を重ね合わせながら、詩を唱えることで祈りつづけていたのでしょう。

クリスチアン・ニュルンベルガー『17歳からの聖書の読み方』（清水紀子 訳、主婦の友社） p.233-235 *3

• 「シューマンを聴きながら」３
• 少女マンガに巣食う差別主義　 川原泉問題
• ヴィヴァルディ《スターバト・マーテル》を聴いて
• ハイドン 《十字架上のキリストの最後の7つの言葉》
• 人を苦しめるメタファー
• 武満徹の演出の波紋
• 地獄よ、おまえの勝利はどこにあるのか？　〜　ブラームス《ドイツ・レクイエム》
• 人は学者によって、強姦者によって、サディストによって……劣等感を教えこまれる
• アムネスティ・フィルム・フェスティバルより
• 『アウシュヴィッツ後の反ユダヤ主義』より
• Reveal、あるいはヨブの逆説
• アイヒマンの正常さは恐ろしい　　川原泉問題
• THE WEST WING 「中間選挙ラプソディー」と川原泉問題
• ネットワークと戦うためには自らもネットワークの形をとらなければならない
• パリで同性婚を阻むもの　差別知
• 性見つめ、生の可能性問う　　ジュディス・バトラー　インタビュー
• 差別主義者は、差別主義者として生き、差別主義者として死ぬだろう
• シェーンベルク 『ワルシャワの生き残り』
• 「子供」に対する「猥褻行為」とは
• 少女マンガと優性思想、そして赤木かん子
• ブリテン 『戦争レクイエム』
• 身体の不自由な人に偏見を持ってしまう市井の人のHP閉鎖
• メタ・メッセージはない。ナポレオン・ボナパルトへの頌歌
• 知的ジェノサイド、あるいは「胎児の夢」
• 撃てと命じる者を撃て
• 13歳少女、学校での同性愛嫌悪を苦に自殺
• 米高校生の５％が同性愛者、４０％が暴力の被害を経験
• 断ちきられた歌／なき子をしのぶ歌
• 英国とタスマニア州のLGBT教育への取り組み
• SOY 「わたしたちの子供に手を差し伸べて」
• 死はドイツから来た名手彼の眼は青い
• 「憐れみたまえ、わが神よ」
• 「あなたは三度わたしを知らないと言うだろう」

今後はGoogle+をメインにやっていきます。

ある街のまちづくりに参加できると思ってミスコンに参加し、選ばれた方が、実際にはコンパニオン扱い・未婚の女性＝潜在的な嫁扱いを受けたという体験を送ってくれました。ご本人にお許しを得て、こちらに転載します。

現役ミスの経験として、私は、街のPRをするためだけにミスコンに参加しました。しかし、当初想像していたミスとは最初の印象が異なりました。
なぜ、スナックで3名別々に男性の間に座らせられなければならないのでしょうか？なぜ、飾りだけの扱いで研修ひとつしてもらえないのでしょうか？
なぜ？自分の息子やあなたの結婚相手に。と言われなければならないのでしょうか？
聞くところによると、私の街だけではなく、古くはコンパニオンからの派生である事が多い事からこのような風習が残っているようです。
なぜ、未婚女性でなくてはならないの？任期中に結婚できないの？ミスコン。もう少し考える必要性があると思います。

メッセージ、ありがとうございます。

ミスコン批判をしている人の中にはミスに選ばれた女性たちやミスコンに参加する女性をdisってる人もいますが、そういう単純な話でないんだなと思います。

今日はふたつのイベントをはしごする予定。

１つは友だち主催のパーティー。もう１つは、研究対象になってる団体の大きなパーティー。

会場ホテルなのに普段着しか持ってないので浮きそう。

二日前に大学で開催された You Fit the Description (Facebook event) というイベントに参加して来た。これは、大学警察（普通の警察とは違って、大学に付いている警察機関。実際は普通の警察官が訓練を受けて修了証をもらうと大学警察で働けるので、あまり中身は変わらないけれど）の大学キャンパス内での仕事のやり方と、それが人種的マイノリティにとって何を意味するのかについて学生同士で話し合うというイベント。

イベントを主催した学生たちによると、過去１８ヶ月のあいだにシカゴ大学の大学警察が逮捕した人数のうち５０％以上が黒人あるいはラティーノ・ラティーナだったと言う。「大学全体では１０．４％しかいない黒人・ラティーナ・ラティーノの学生がこれだけ高い被逮捕率になるのは変だよね？」というのが、イベントの Facebook ページにも書いてある。

Facebook ページにはさらに、

実際に Independent Review Committee という大学警察からは独立した機関が、去年「黒人学生は本大学の大学警察によって学生証を見せろと言われることが、白人学生よりも多い」という結論を発表した。更に、大学警察についてのクレームを出す学生も黒人学生からのものが異常に多いとも発表した。

去年は更に、学部４年生の黒人男性学生を大学警察が「不法侵入及び公務執行妨害」で逮捕し、一晩留置場に入れた。しかしこの「罪」はすぐに取り下げられた。先月には、図書館近くにいた黒人男性学生を大学警察が呼び止め、「ノートパソコンを盗んだとされている犯人の特徴と似ているから、学生証を見せなさい」と迫った。

この学生は「大学警察による人種的偏見は、とんでもないとこまで来ている」、「白人の、アジア人の、あるいはネイティブアメリカンの学生のいったいどれだけの数が、この大学の人間だと証明するために学生証を見せろと言われているっていうんだ」と言っている。

とある。

ボクもこの大学の「安全」についてのポリシーには疑問を感じることが多かった*1ので、参加してみた（遅刻したけど）。

ディスカッションの前半は「いまどういう状況にあるのか」。つまり上記のようなことが起こっているということ、それらについての詳細、そしてその他参加者がこれまで経験したり見聞きしたことをシェアする時間。後半は「今後どういうことができるか」。ここでは色々な案が出たけれど、意見が割れることが多かったのが逆にすごくよかった。

意見の割れたトピックで重要だとボクが思ったのは、

1. 「大学警察やシカゴ警察の警官から学生証を見せろと要求されたら抵抗せずに見せて、行儀よくして、警官の名前を聞いて（バッジを出させて）控えておく」という戦略が、仕方が無いことだけれども、ベストだ、という意見。
   • それに対して、学生証を見せないという抵抗くらいしか学生には出来ることがないんじゃないか、学生証を見せなきゃいけないことが問題なのに、結局「見せよう」という結論はおかしいんじゃないか、という意見。
2. 大学警察がきちんと各警官の責任の所在を明らかにしない、調べたとしてもそれを可視化しないのが問題だから、かれらに透明性を要求することが大切だという意見。
   • それに対して、各警官の責任の所在が少なくとも大学警察内部では明らかになる仕組みになっているからこそ、現在の状況、つまりちょっとでも「怪しい」と思える人間がキャンパスにいたら学生証の提示を要求する（しないでいて、結局その付近でその「怪し」かった人が犯罪を犯したら、見過ごした警官の責任が問われるから）という状況が生まれているのではないか。大学警察に透明性を求めることは、更にそういうプレッシャーを与えて、人種的プロファイリングへのインセンティブを高めてしまうのではないか、という意見。

ちなみに一番最後の意見はボクが言ったんだけれど、そしたらそこから議論が急展開して、「有色人種としては自分が人種的プロファイリングの標的になるのはいや、だけど学生としては警察に身を守ってもらいたい」というジレンマについて、そして最終的にはシカゴ大学の学生である自分たちの責任はどのように受け止めるべきかというところまで発展した。

人への突っ込みしかしてなかったのかよ、ネット上と同じだなお前、と思われそうなので（笑/えない）、ボクが当日思いついて話したアイディアは以下の通り。

1. 大学がもっと貧困層や有色人種の多い学校からの学生の受け入れに積極的になるべきだし、わたしたちもそういう学校に行って大学を宣伝したり、学生をキャンパスに連れて来たりしてシカゴ大学全体の有色人種の割合を増やそう、というもの。すごい長期的なプランになるけれど、多くの有色人種がいれば大学警察による人種的プロファイリングは難しくなるはず。ここから、誰かが「割合が増えれば、『シカゴ大学の学生っぽさ』から『白人』という要素が薄まるよな」と言って、いかに有色人種の学生が「ここに所属していない感じ」を感じさせられる環境であるかに話が流れた。
2. 「学生証無携帯週間」と称して、一週間のあいだ学生証を携帯するのをやめよう！と学生に呼びかけるイベント。バスで学生証の提示を求められるのも見事に見た目の人種によって頻度が違うのだけれど、まあ時々は求められる。図書館は学生証がないと入れない。でも「忘れちゃいました」と言えば何とかなったりするのだけれど、かなりの人数が「忘れちゃいました」と言った時にどういう対応が行われるのかを見ることが出来る。更に、学生に呼びかける際にこの問題について周知することが出来る。そして恐らく最も重要なのは、このイベントの告知を大学や大学警察に対しても行うことで、「学生が怒っている」ということを示せるということだと思う。ま、それでもその一週間のあいだに大学警察が声をかけて学生証提示を求める相手は黒人が多くて、結局このイベントに参加する学生のあいだでも人種によってトラブルが起こる確率が高いのは黒人なのだけれど…（というわけで、自己完結的にこのアイディアはボツ）。でも、代替案として友人が出した「学生証を必要以上に提示しまくる週間」ってのは、ちょっとどうかと思う。この近辺の中で大学周りだけが白人だらけで裕福な人ばかりという状況なのだから、学生証を提示しまくる行為は大学関係者ではない住民との違いを単に強調してしまうだけかもしれないし。この辺はまぁ、色々今後話し合うべきことだね。

そんなわけで、水曜にあったイベントの報告でした。

やっと仕事が一段落付いたので、こちらのIDでの復活をしてみるなど。

マガジン航に「出版に変化をもたらすツールとしてのIT」を公開。

マガジン航には隔月で原稿書いてる感じである。これまでは大抵仲俣編集長から水を向けられて書いたのだが、今回は珍しく自分で思い立って書いた。TOC は注目してる人は昔から注目してるけど、意外に知られてない印象があるので、紹介する文章だけでも少しは価値があるだろうと思った次第である。

Every Book Is a Startup

• 作者: Todd Sattersten
• 出版社/メーカー: Oreilly & Associates Inc
• 発売日: 2012/06/29
• メディア: ペーパーバック
• この商品を含むブログ (1件) を見る

Slashdot や Wikimedia blog で話題になっているが、フリーソフトウェア／オープンソースに貢献したい人が何から始めればよいか、その道の現役開発者50人近くが指南する Open Advice が公開されている。

フリーソフトウェア／オープンソースへの貢献といってもそれはコードだけでなく、ドキュメンテーションなどいろいろな例が示されている。

既に書籍版も Lulu から出ているが、ありがたいことに PDF ファイルがダウンロード可能で、クリエイティブコモンズの表示 - 継承 3.0ライセンスの元で自由に利用できる。

著者陣を見ると、Wikitravel の創始者 Evan Prodromou と『アート・オブ・コミュニティ――「貢献したい気持ち」を繋げて成果を導くには』の著者 Jono Bacon ぐらいしか知った名前がなかったが、それは編者がドイツの人だからかヨーロッパの人が多いためか。GNOME と KDE の開発者が多い印象がある。

「緊急：アメリカ合衆国のインターネット検閲を止めろ」を訳したときは、とにかく SOPA の話を多くの人に知ってもらわなければ、と珍しく使命感とは言わないが少しだけそれに近い感覚があった。

今年に入って SOPA も PIPA も早期成立はなくなったが、クレイ・シャーキーの講演「SOPAはなぜまずいのか」は今も見る（読む）価値がある。

非常に細かいところを突っ込ませてもらうと、この講演には一点間違いがある。

ジャック・バレンティは全米映画協会のロビイストの首領ですが、以前恐ろしいビデオカセットレコーダーを切り裂きジャックに喩え、かよわいハリウッドを家に一人でいる女性に喩えたものです。何という話術でしょう。

SOPAはなぜまずいのか

ジャック・バレンティはビデオレコーダーを「切り裂きジャック」には喩えてないんですね。これは元から "Jack the Ripper" と言っているから訳者の青木靖さんではなくクレイ・シャーキーの間違いである。

そもそも切り裂きジャックは娼婦ばかりを殺しており、ハリウッドを「家に一人でいる女性」に喩えるのもおかしいのだ。

それなら正解は何かというと「ボストン絞殺魔」で、これについては殺人博物館の岸田裁月さんの文章が詳しい。

なんとも恐ろしい事件だが、これをハリウッドはまだアルバート・デサルヴォが係争中で有罪と確定していない段階で、役名に彼をはじめとして実際の人物名をあてて『絞殺魔』という映画を作っているのである。

この映画についてはやはり最低映画館の岸田裁月さんの文章を読んでいただくのがよいが、ハリウッドを「家に一人でいる女性」に喩えるのは、まったく厚かましいにもほどがある。

絞殺魔 [DVD]

• 出版社/メーカー: 20世紀フォックス・ホーム・エンターテイメント・ジャパン
• 発売日: 2010/03/26
• メディア: DVD
• 購入: 9人 クリック: 111回
• この商品を含むブログ (23件) を見る

• 坂口安吾×曾根中生監督、異様サスペンス初DVD化！ ATGライブラリー第2弾発売！ - シネマトゥデイ

Facebook で小耳に挟んだのだが、坂口安吾が推理小説に挑み、第2回探偵作家クラブ賞を受賞した『不連続殺人事件』の映画が初めて DVD 化される！

不連続殺人事件 [DVD]

• 出版社/メーカー: キングレコード
• 発売日: 2012/03/14
• メディア: DVD
• この商品を含むブログ (1件) を見る

5年以上前にも書いたことがあるが、ワタシが買った角川文庫版『不連続殺人事件』は、この映画版からのカットが表紙に使われていて興味を持ったが、しかし、DVD 化されてなかったため観ることができず残念に思ったものである。

原作は安吾自身大変な意気込みで書かれたもので、登場人物が入り組んだ厄介で面白い小説だったが、映画版のほうも原作の異様さを受け継いでいるようで、ようやく観れるのは嬉しい。

不連続殺人事件 (角川文庫)

• 作者: 坂口安吾
• 出版社/メーカー: 角川書店
• 発売日: 2006/10
• メディア: 文庫
• 購入: 5人 クリック: 33回
• この商品を含むブログ (32件) を見る

寒い。部屋が寒いのである。心も寒いが、身体も寒い。これは部屋の構造と間取りの問題もあるだろうが、特に足が寒い。それが辛い。

昔、エスキモーが履くような大きさのブーツにコンセントがついていて、電気で暖めるブツを持っていて重宝したのだが、電気系統が故障したようで火花が散ったためなくなく廃棄したことがある。あれが久しぶりに欲しくなった。

そうした愚痴を Twitter でつぶやいたところ、それは「足温器」だろうと教えてもらった。早速 Amazon を検索してみたが、ワタシが望む形状のものがない。

するとベンジャミンがブーツタイプの足温器情報を教えてくれたが、既に生産終了とのこと。残念。

さらに調べてみると、電気を使わないタイプでワタシが求めるタイプの商品があることに気付いた。

保温、熱反射アルミ、断熱層の多層構造！エコロジーな足温器!?『電気を使わない 2WAYポカポカブーツスリッパ　アーガイル黒』

• 出版社/メーカー: ベリー
• メディア: ヘルスケア&ケア用品
• この商品を含むブログを見る

電気いらずであったか快適なルームシューズ『履くだけあったかE?スリッパ』

• 出版社/メーカー: コモライフ
• メディア:
• この商品を含むブログ (1件) を見る

ワタシが昔使っていたのは、後者に近い。しかし、どちらもあからさまに女性向けで、サイズ的にちょっと窮屈かもしれない。

ワタシとしては、てっとり早く電気で足を暖めたいのだが、そうしたブーツタイプの足温器ってもうないのだろうか？ ないなら『履くだけあったかE〜スリッパ』を買うしかないが……。

「ウェブちくま」にて新連載が始まりました。

「よりよく生きるための経済学入門」http://www.chikumashobo.co.jp/new_chikuma/

昨年『危機の経済政策』（日本評論社、2009年）で石橋湛山賞を受賞された経済学者、早稲田大学政治経済学術院教授の若田部昌澄氏が先生、わたくし栗原が生徒役になって（なって、というかそのまんまですが）、講義形式、問答形式で、経済学の考え方やものの見方の基本を学んでいこうという主旨の連載です。

うう、以下、説明をいろいろと書いていたのですが、ブログにアップする文章だからと油断して保存せずに書いていたら、突然PCがシャットダウンして全部消えてしまいました不覚……。あとで補足します。

お返事遅くなり申し訳ありません。連休明け〆切の仕事をいくつか抱えております。ＢＢＳ並びにコメント欄でのご発言、恐縮でございます。津原さん自らがお出向きになったことに、驚きよりもむしろ不穏なものを感じたりもしますが、さて――

烏賊ちゃんとのやりとり、ざっと拝読しましたが、いくらなんでもそりゃないわ。

貴方を識者と認めて頼ってきた一般人に、まずは自著を買わせ、次は本名とアドレスを開示せよと。じゃあ次は何が来るんだろう、嫌がらせでもされるのかと、普通の人は警戒しますよね。

自著を買ってくださいと頼んで買われてしまった時点で、貴方は経済基盤の一部を烏賊ちゃんに依存してしまったのだ。ここに義理がすでに生じている。金額の大小の問題ではない。

http://6300.teacup.com/osamun/bbs/1826

津原さんともあろう方が異なことをおっしゃる。

最初、烏賊娘氏がこの件についてツイッターにて、「『盗作の文学史』の著者からコメントがないか期待してきました」「御意見ください」といってこられたので「拙著はお読みになりましたか」と訊ねたところ未読とのお答えでした。別のツイートでは「川上未映子が実際に盗作盗用をしているか」「パクッたかパクッてないか（…）という単純明快な問題です」という発言を、なのに答えないとはどういうことだといったニュアンスでされていたので、「ははあ、これはおれを盗作判定家か何かと勘違いしているんだな」と判断しまして、「わが駄本を読んでもらえれば、「盗作盗用」という言い方がいかに粗雑であるかわかると思うので、話はそれからです」とお返事を差し上げたまでです。買えなどと強要したつもりはありませんよ。何にせよ見解を求めるのであれば、先方の著作だの発言だのを確認した上で、というのが社会的に常識的な手順というものではないでしょうか。

素性に関して。ツイッター上にて＠が飛んできたので見に行ったら「川上未映子氏の盗作盗用疑惑追及専用アカウント」とプロフィールにあり、「烏賊娘」というハンドルの読者を名乗る、つまり当事者でないまったくの第三者が、市川真人氏らをはじめとする関係者（と彼が考えているらしい人たち）に対し応答の要請や質問を飛ばしまくっていました。そればかりか川上氏とはどう見ても無関係であるグラビアアイドルなどにまで、川上氏の件を告発するメンションを飛ばしている。理由は「彼等もまた読者である」からだという。意味がわからない。ごく控えめに申し上げて、「一読者」の範囲を逸脱した、尋常でない行動と判断せざるをえません。

ネットにおける匿名について考え方は様々ありありましょうが、私個人についていえば、ツイッターなどを見てもらえば確認していただけるように、発言内容に価値を認め常識的にやりとりができると判断した人に対しては「素性を明かせ」などといった要求はいたしません。いきなり不作法に絡んできたりする輩には「だれだおまえ？」と返したりしますが（笑）。

烏賊娘氏に関しては、そういうわけで、「社会常識を欠いている」「行動や発言が尋常ではない」という印象を持ちましたし、匿名を隠れ蓑に自分の身を安全なところに置きながら他人には責任を強調し応答を強要するという傲慢な態度およびそれにいささかも気づいていないと思しき振る舞いにも疑問がありましたので、まあ他の方同様、黙殺してもよかったのですが――黙殺しときゃよかったといまは後悔しておりますが（笑）――、話をしたいのならまず素性をあかしてくださいとお願いしたわけです。正直怖いですから。

烏賊娘氏の言動をあらためますと、まず最初、返事をしばらくしなかったら、拙作を読んでもいないのに誹謗するようなことをいい、それについては謝罪されたので不問に付すとして、人にものを尋ねるのであればその人の主張などをそれなりに把握してからだろうというつもりで「話はそれからです」と答えると、返事をもらえるものと解釈して手のひらを返し、ところが私の上げたエントリに意に染まない部分があったようで、私に続ける意志が薄いらしいと見ると再び態度をひるがえして、謝罪し引っ込めたはずの誹謗的表現を蒸し返したツイートや、栗原に対する批判的な発言をリツイートしはじめる始末です。

しかるに、津原さんがメッセージを出されるとそれに力を得たのか、「貴方の御見解は、川上未映子問題早期解決に寄与するだけではありません。現代日本文学の分岐点にすら成り得る」と、「遭難の道案内にしかならない」と唾棄したばかりの相手にまたしても手のひらを返して道案内を乞い、その一方でネガティブなツイート＆リツイートは継続するという分裂具合。

自分にとって利用価値がありそうかどうかで評価や判断や態度をころころと変える。一貫しているのは、川上未映子を叩きたいという情熱一点だけのようにしか見受けられません。

津原さんはそうしたことももちろん踏まえて烏賊娘氏の身許を保証するとおっしゃっているのでしょう。その「作家としての覚悟」をしかと受け止めこのエントリをしたためている次第ですが、しかし、少なくとも私には、彼が「議論」が成立する相手とはとても思えません。

コメント欄への書き込みなどから判断するに、読解力や常識的な判断力にも疑問を抱かざるをえません。

どうやら彼は私の「まあ「壇」ってもうどうしようもなくそういうもんだよね」という諦念を含ませた感想を、その直後に田中和生氏の「文壇」における出世の不可解なスピードを指摘する記述まであるにもかかわらず、栗原の「文壇」に対する配慮という意味に取っているようなのです！　愕然といたしました。

「津原氏と川上氏、市川氏が見解を交わすのがいいんじゃないかと思われる。が、これまでの経緯からするに実現は難しそうである」という見解に対して、「何故ですか」と説明を要求されたのにもびっくりしました。川上氏はブログで「（津原氏との）対話などまったく必要ありません」と断言している。市川氏は公開メッセージが出されて以来現在まで半年以上黙殺を決め込んでいる。両者がこれからも沈黙を守り続ける蓋然性は高いと考えるのが普通でしょう。烏賊娘氏はその程度の行間を読むこともできず、説明しろとおっしゃる。国語の授業を要求されても困ります。先の所感に書いたように私は、市川氏は津原さんの問いかけに答えるべきであると考えるものですが、市川氏が黙り込んでいることについて私に説明や責任を求められても困惑するばかりです（烏賊娘氏はどうもそう考えているようにも読めるので念のため書き添えておきます）。

あるいは「津原氏やその周辺は黙って誹謗中傷を浴び続けなければならないのでしょうか」との問い。烏賊娘氏は、２ちゃんねるなどで津原さんが誹謗中傷を浴びせられていることを盛んに強調されます。津原さんにはまことにお気の毒な事態であると存じますが、２ちゃんねるで誹謗中傷が飛び交うという事態は別段珍しいことではありません。烏賊娘氏はそうした誹謗中傷、彼の言葉でいうと「ネットテロル」を「川上ファン」「川上シンパ」による仕業と断定して見解を求めて来られます。しかしこれは私が対処するべきでも、対処できる問題でもありませんので、「そこまで特定できており、常軌を逸しているとお考えなのであれば警察に相談してみたらいかがでしょう？」と申し上げるよりほかありません。また烏賊娘氏は川上氏に対して「ファンのいきすぎた行動を放置し続けている」ことの責任を問うてもおられますが、仮に川上氏のファンの暴走だったとしても、その責任を川上氏に負わせるというのは筋違いも甚だしいといわざるをえません。

しかしまあ、そんなことはどうでもよろしい。

ＢＢＳを拝読したところ、津原さんは拙著『〈盗作〉の文学史』をお読みになっておられないようですので――いや、読めといっているわけではありませんよ――、この本の主旨を簡単にご説明いたします。「まえがき」を転載しますので、拙い文で恐縮ですがおつきあいください。

本書は、文芸作品をめぐって起こった盗作事件の収集と分析と検証を目指したものである。明治の近代文学黎明期から最近の事件まで、できうるかぎり発掘し取り上げている。

（…）

この本では、努めて散文的即物的に資料を洗いだし、事件の概要を整理し、必要なら検証を加える、という方針が採られている。批評も基本的にはしない。

批評はしないと宣言していることに注意してください。この宣言にはふたつ意味を持たせています。ひとつは、盗作であるか否かのジャッジはしないという意味、もうひとつは現在の文芸批評というものに対する疑義の表明の意味なのですが、後者はいまは関係のない話です。

ジャッジをしなかったのはなぜか。

津原さんには釈迦に説法ですけれど、先の所感でも述べたように、著作権侵害にあたらない「盗作」には判定基準というものが存在せず、大抵の場合シロクロ割り切れるものではありません。『イン　歯ー』ついても、シロという人（石堂藍氏、大森望氏、小谷野敦氏）からたぶんクロという人（田中和生氏）までまっぷたつに分れています（田中氏の見解には疑問がありますけれどさておき）。

判定基準がないにもかかわらず、判定が下されているのはどうしてか。各人が各人ごとの基準を持っておりそれにしたがっているからにほかなりません。盗作騒ぎがしばしば泥沼の様相を呈するのは、おおむねここに由来します（この件もそうですね）。事件を収集するうちそのことに気づいた私は「ジャッジはしない」という方針を採用することにしました。そうした各人ごとの基準こそがある意味では「盗作事件」の本質（の一部）であり、分析なり検証なりをするべき対象であると見なせる。であるならば、分析検証する主体（私）と被分析検証対象は分離されていたほうが具合がよいという判断です。また個々の判定は究極的には（ときに恣意的な）主観でしかありえないので、じつのところさしたる意味がないと考えるにいたったこともあります。今回の件につきましても、その考えに変わるところはありません。

くどくなりますが言い換えますと（どうも誤解される方が多いようなので）、私があの本で主題としているのは「盗作事件」という事象であって、「盗作」に対してジャッジを下すことではないのです。

拙著をお読みいただき、先に引いた箇所を書き写したツイートまでされていたので、烏賊娘氏もきっと理解してくださったのだろうと期待したのですが、見込み違いだったようで残念です。

さて、というわけで、以上をもって本件への関与からは手を引かせていただきます。今後いっさいの応答はいたしません。この件に関して触れることがあるとしたら、いずれ出るかもしれない拙著の増補版もしくは文庫増補版などで、ということになるでしょう。そのさいには尾崎翠の件にも言及することになるはずです。

烏賊娘氏についてはツイッター歴において二人目になるブロックをさせていただきます。コメント欄も凍結いたします。

では。

以下は、ツイッターでの応答として書いたものですが、長くなったのと字数調整するのが面倒なのでこちらにアップします。事情をご存じない方には不親切な内容ですが、そういう性質のものなのでご勘弁を。

==================

.@y_kurihara 栗原先生、お久しぶりです。先日、川上未映子問題に就いて御見解を求めた者です。先生の本を読みもせず失言を発したこと、改めてお詫び申し上げます。その節は、誠に失礼いたしました。御本を拝読し、大変な労作だったということが知れ自らの愚鈍さをを恥じている次第です。

http://twitter.com/ikamusumeM2/status/65046723847917568

.@y_kurihara 大変勉強になりました。早速ですが可能な限りこちらの素性を明かしたうえ、御本を拝読させて頂きましたので本件に就いての御見解を頂きたいのですがよろしいでしょうか。よろしくお願い致します。

http://twitter.com/ikamusumeM2/status/65047023212179459

@ikamusumeM2 お読みくださりありがとうございます。まず、あなたの素性に関してですが、「烏賊娘」というハンドル、「27歳」「男」「フリーター」「作家志望」ということしかうかがっておりません。ツイッターアカウントを見ても本名はおろかメールアドレスの記載もない。これでは実質的に匿名と変わりありません。

ざっと拝見したところあなたはツイッター上などで、市川真人氏らに対して応答責任を強調した追求を展開しておられます。いまこうして応答していることで私にも責任が生じています。市川氏らや私は名前を明らかにすることで責任の所在を示し負っているわけです（黙殺するにしても）。

当然ながら追求する側つまりあなたにも責任は生じています。その所在を明らかにするものがすなわち「素性」であるわけです。アカウントごと消せばバックレられる程度の個人情報など「素性」とは認められません。他人に対してこれだけ執拗に応答を呼びかけているのだから、最低限、本名と連絡先くらいは明示する義務があると考えますがいかがでしょうか。

というわけで、以下のメモは、烏賊娘氏の要請とは無関係に、私個人がすでに持っていた所感と一般論を開示するものです。これ以上なにか話せというのなら「素性」を明らかにした上でよろしく。そうでない場合は無視します。

なおこの件に関しては、津原氏ＢＢＳや２ちゃんねるの最新スレッドなどを拾い読みした程度で状況を把握しているとは言い難いので（ログが多すぎる）、津原泰水「黄昏抜歯」と川上未映子『わたくし率　イン　歯ー、または世界』だけに話を絞ります。両作は読んでいますが（川上作は発表時、津原作は最近）、突き合わせるなどはしていません。

○市川真人氏らが、烏賊娘氏がツイッターで飛ばしているメンションを無視しているのは判断として妥当である。理由は上に述べたとおり。津原泰水氏による市川氏宛公開メッセージについては、応答義務は必ずしもないが（黙殺する自由というのもある）、作家がその名の下に発したものなのだから、文芸批評家／編集者という看板を掲げている以上、市川氏は応答するべきであったと思う。

○津原―川上問題は、ジャンルは違うが、黒澤明『天国と地獄』アイディア盗用事件に似たケースに表面的には見える（内実はまた別問題である）。石堂藍氏の見解は、川上作を必要以上に貶す感が強く、アイディアの取り扱いにもちょっと異論があるが、それら以外はおおむね妥当であると思う。田中和生氏の見解は氏特有の文学観ゆえか「疑わしきは罰す」になっており理解できないところがある。

○一般論として。文学をめぐる盗作問題には判例が数えるほどしかなく、巷間いわれる「盗作」はほぼ著作権侵害にはあたらない。したがって大抵の場合、「文学的」or「モラル的」に「盗作」であるか否かという話になるのだが、これといった基準がないので、各人の主観（文学観）やその時代のイデオロギーなどによって判定は揺らぐ。

○津原―川上の件も法的にはまず問題になるようなものではない。「文学的」「モラル的」に問題を求めるとすれば、中心となるモチーフの類似となるが、無意識であれ参照したか（依拠性）については、川上氏が津原作を読んでいた蓋然性は状況的に高いように思われる。ただし、川上―市川サイドが黙秘あるいは否定するにせよ、津原サイドが蓋然的事実とするにせよ、証明は難しいのでおそらく水掛け論に終わる。

○川上氏が津原作からモチーフを無意識にせよ借りたと仮定して（あくまで仮定ね）、「アイディア盗用」として「モラル的」「文学的」に問題とされるべきか否か。表現的には両作はまったく別物といえるが、川上作への評価のうち、中心となるモチーフ（歯に自我が宿る／自我を宿す）の発想への称賛が少なくなかったことを考えれば（たしか。ちょっと記憶があいまい）、川上作に対する評価には見直されてしかるべき面があると思われる（くどいが仮定の上での話ね）。

○著作権法的には、表現は保護されるがアイディアは保護されない、平たくいうとモチーフやプロットはパクってもＯＫというのが通念になっている。「盗作」についても著作権法にまつわるこの通念が流用されることが多いが（石堂氏もそうしている）、福井健策『著作権とは何か』（集英社新書）がいうように実際は程度の問題であって、アイディアと表現とのあいだに必ずしも明確に線を引けるわけではない。

○したがって、著作権法の考えを援用して「文学的」に「盗作」を問うのであれば、まず津原作のアイディア（モチーフ）の創作性を判定し（先行類例があるか、独創性があるかなど）、津原モチーフに創作性があると判断した場合、川上の類似モチーフが表現、作品をどの程度支配し規定しているかを検討するというのが文芸評論家といった人たちのするべき議論ということになるだろう。「見直し」とはそういう意味である。

○ただし以上は、川上氏が津原作を読んでおり参照していた、という仮定の上での話なので、とりあえずの落としどころとしては、津原氏と川上氏、市川氏が見解を交わすのがいいんじゃないかと思われる。が、これまでの経緯からするに実現は難しそうである。

○ざっと見たところまだ検討されていないこととして、川上氏が「歯に自我が宿る／自我を宿す」というモチーフにどうたどりついたか、というのがあると思った。彼女のデビュー時にはたくさんインタビューなどが出たはずなので、どうせ追求するのなら、細部の詰まらないあげつらいとかをやってる暇に、そういった発言をちゃんと拾うべきである。「自作を語る」的エッセイとかも（あれば。あるかどうか知らないが）。ぜんぜん別筋から来ている可能性だってあるわけだから。

○もっとも津原氏の意図はそもそも、川上未映子氏のあまりに早い新潮新人賞選考委員就任に象徴される「文壇」の状況を告発し問題として浮上させることにあったように見受けられ、その意図がどのくらい達せられたは判断がつかないが、まあ「壇」ってもうどうしようもなくそういうもんだよね、というのがいちばんの感想ではある。田中和生氏にしたって、読者がその名前を認識するかしないかのうちという電光石火で群像新人賞選考委員にまで登り詰めているわけで。

○最後に、どうせ詮索されることになるだろうから前もっていっておくと、川上氏とは作家デビュー前から面識があります。飲みに行ったりとかそういうつきあいはない。作家デビュー後はこれといったやりとりはなくて、とある媒体のインタビューで会ったくらいか。津原氏にも一度お目にかかっている（津原さんがご記憶かはわからない）。『わたくし率　イン　歯ー、または世界』は書評で褒めた。評価した点は、モチーフと文体、および構成である。

いい加減更新しろ、という圧力がかかっているのでお茶を濁しております。

ここの利用方法も少し考えないといけないなあと思いつつも、ツイッターですっかり堕落した今となっては、いざ手をつけようと思っても、えーっと、ブログって何書けばいいんだっけ？（笑）と固まってしまうですね。とりあえず右サイドバーあたりを少々手直しようかな……というかそのうちやります。

それから前日分にありますケータイですが、依然として壊れたままです（笑）。電話代は払っているので番号は生きていますけれどつながりません。無くてもぜんぜん困らないので解約しちまおうかとか考えたりもするのですが、そのうちたぶんスマートフォンに乗り換えることになるでしょう。

というわけで御用のさいは今しばらく、メールか、家電にお願いできればと思います。

んー、やっぱ書くことないな。ブログって何書けばいいんだっけ？

ケータイが壊れてしまったので、ご連絡はメールでいただけると助かります。よろしくお願いいたします。

仕事があるのだけれども、資料調べや頭使う仕事であるため、なかなか進まない（ホント申し訳ない）。

アイディアが降りてくるまでの筆休めに、昨日かいたエントリの補足として、タイトルみたいなことをボチボチと書いてみる。

日本映画興行成績の中で、ナンバー１を誇っているのが、2001年に公開された「千と千尋の神隠し」（東宝：304億円）だ。

言うまでもなく、これは天才・宮崎駿監督だからこそ成し得たわけであると同時に、すでにとても良い意味で産業化していて多くの利益を日本のアニメ業界のみならず、TV局・広告代理店etc.にもたらしてくれている。

夏休みの定番になっているけれども、ジブリ作品を放映すれば、現在でも高視聴率を取れるというのは、ＴＶ局にとっては非常にありがたいコンテンツだ。

ジブリ作品の日テレでの視聴率記録（誰か続きを更新してくれ！）

宮崎駿＆スタジオジブリ作品テレビ放映リスト・視聴率付き

だからこそ、これを有していたスタジオジブリの鈴木敏夫プロデューサーは、まさに名実ともに日本一のプロデューサーだったし（いや、今もそうなのかな？）、ドワンゴ会長である川上さんが弟子入りしちゃうのもむべなるかなという感じである。

【ここで鈴木敏夫さんと押井守さんと日テレの話を書こうと思ったけれど、誰も幸せにならないし、これは単なる筆休め話なので割愛】

質の良いアニメを作れば、それがビジネスとなるというのが分かっている以上、ディズニー＆ピクサーに対抗してドリームワークスがアニメに進出したのを例に引っ張り出したりなんかして、

「では次にスタジオジブリになるところはどこか」

という話が出てくる。

でも、そういう話をするのは、業界の外の人間やウオッチャーであって、新聞やテレビ局、出版社、広告代理店、様々なプロデューサーが絡むと、むしろもっと話はややこしく、

「次世代のスタジオジブリを作ろう」

という話になってくるわけだ。

豆柴、豆柴……。

ゼロ年代の前半にそうした動きがもっとも活性化していて、その時に候補としてあがってきたのが、プロダクションIGとGONZOだった（その後もマッドハウスとか、色々なスタジオが遡上に上がっていくのだけれどもまぁそれは置いておく）

その頃、日経から色々と相談受けていた状況があったんだけど、まさにGONZOを上場しようとしていた時期だったので、あちこちが観測気球を上げまくっていたのがとても印象深い。日経周辺の様々なメディアで、プロダクションIGやらGONZOの特集号が組まれているという、ちょっと異常な時期だった。

私が日経に顔出していたのは、「これからのオタクコンテンツの中軸は、ライトノベルになるよ」という案件で、実際、その通りになった（むしろなり過ぎた）んだけど、実は当時はラノベはまったく重視されていなくて、とにかくこの二社を上場させて、アニメビジネスで回していくぜ！みたいな雰囲気がゼロ年代の初頭にはあった。

特にそれに大きくコミットしていったのがフジテレビのプロデューサー・亀山千広だった。

簡単に背景事情を書くならば、「踊る大捜査線」がない年に、大型のアニメ映画をブロックバスターとして公開できればというのが大きい理由だったように思える。

要するに「踊る大捜査線２」→「次世代ジブリ映画」→「踊る大捜査線３orスピンオフ」→「次世代ジブリ映画」……みたいな感じで続けられればというモデルだったようだ（まぁそれに中規模作品的に三谷幸喜を絡めたりとかね）。織田裕二関連で毎年、踊る大捜査線作れるわけじゃなかったし。

で、その中で原作としてフィーチャーされたのが、宮部みゆき「ブレイブストーリー」だったわけだ。

ただ結果からすると「ブレイブストーリー」は周囲の思惑ほどの大ヒットにはならず、以降、海外翻訳ものの「ペギー・スー」のアニメ映画化などが浮かんでは消えていって、結局、GONZO自体も「ブレイブストーリー」がダメージになって消えていった。

「いや……世の中には、いい作品云々ではなくて、金だけ欲しいという人がいるんですよ」

みたいなことをGONZOの社長が仰っていたのがとても印象的だったなぁ。

こういう周囲の思惑通りにいかなかったビジネスモデルというのは、大御所が関わっていればいるほど、呪いのように延々と残っていくものであって（特に電通だと）、以来、いろんな形で「次世代のスタジオジブリを作ろう」みたいなのとか、そのフォロアーが耳に入ってくるようになったりする。

勿論、それには「次世代のジブリ」ではなくって、「ジブリの次世代をどうする？」という問題が絡んできていたのが、一層、自体をややこしくしている。

【この話は何年も前にいっぱい書いたし、『コクリコ坂から』の話題を色々書いても誰も幸せにならないような気がするので割愛】

で結局、明らかになってきたのは、日本のあらゆるアニメ監督の中で、クオリティ優先な作品作りを視野に含めながら、自力でアニメ映画資金を集められる監督っていうのは、３、４人しかいないって事実だった。

個人的には５、６人と言いたいのだけれども、でもやっぱり厳密に絞ると３人だよなぁ。

で、さらにこの３人の監督の作品で、

「女子小学生〜女子中学生が見に行きたい認知のある作品」

という風にデータを拾っていくと、やっぱり残るのは、現時点では宮崎駿監督だけになってしまう。

ところが「劇場版けいおん！」に関しては、なんか突然、そういうデータが市場調査で出てきてしまったので、みんな困惑しているのだ。

【ここで昨日のエントリに繋がる】

はっきり言って、女子中学生の好感度だけなら「コクリコ坂から」のデータを越えてます。

超びっくり。

まぁ確かにいくら少女漫画を原作としていても、舞台は学生運動時代だし、前作が「ゲド戦記」だからねぇ。

女子中学生が見に行こうとは思わないわな。

で、そんなデータが出てきちゃったものだから、またゼロ年代初頭の「次世代のジブリを作ろう」みたいなのとくっついたり、「金曜ロードショーのスタジオジブリよ、永遠なれ」みたいなのとかが出てきたりとか錯綜しはじめているのが現状みたい。

なんか個人的には、みずほ銀行やらのコンテンツファンドを覚えている人が頭を抱えて、

「延焼は嫌でござる」

っていっていたりするのも……げふん、けふん。いやはや。

さすがに「京都アニメーションが次世代のスタジオジブリだ」なんてことは、私の口から言えないし、個人的にそうとは思わないけれど、市場調査のデータだけ見ると、そういう相似形を描いているのが、とても興味深いし、それに踊らされちゃう人もいるだろうなーって感じでしょうか。。

やー、どうなってしまうんでしょう。

とココまで書いた所で、招集がかかりそうな雰囲気になってきたので、文章の装飾もせずにアップしておく。

広告代理店系の友人から入ってきた話題なのだけれども、「劇場版けいおん！」の事前の市場調査が、非常に好調らしい。

とりわけ、

女子中学生~小学生への認知度が非常に良い

そうだ。その情報が結構回っていて、各所（スタジオジブリ含めて）、戦々恐々としているという話をちょっと耳にした。

女子小学生~中学生が見に行くとなると、母親が連れていくことになるし、そうすると結局カテゴライズとして、単なるアニメ映画ではなくて、

家族映画になる可能性

があるんだよね。

かつて「天空の城ラピュタ」は非常に出来が良かったものの、興行成績が今ひとつで、そのため、併映となった「となりのトトロ」あたりを契機に、ジブリが一気に家族映画へとステージが変ったみたいなことが起きるのだろうか？

そうなるかどうかはまぁ内容次第だけれども、近年、そういうステージアップを起こしたアニメ映画として、「時をかける少女」「サマーウォーズ」もあった。

でも細田守作品も、デートムービーにはなったけれど、家族映画になったかというとそこまでは到達できていないような気がする。けれど「劇場版けいおん！」は、ひょっとするとそうなるかもしれないという調査結果が出ているのは、ちょっと驚異的だ。

実際、女子中学生が劇場に動くと、映画って動員の予想が付かなくなって、ヒットという例もあるからなぁ……。

まぁ映画は実際のところ蓋を開けてみないとわからないことが多々ある――そうじゃなければ、映画業界、こんなに死屍累々にならない――のでどうなるかは分からないのだけれども、例えば「よつばと！」のフォロー的に「侵略イカ娘」が、ある種の一般視聴作品的に変容してしまったことを考えると、そういう可能性もなきにしもあらずで、ちょっと楽しみだ。

今日は一日外出中で、これからガンダムAGEとフォーゼを見るのだけれども、その前にブックマークを見ていたら漫画家の高遠るいさんのブログを見て、どうしても気になり過ぎて、おせっかいな気分になったので急ぎ更新。

2011-11-13 - 高遠るいの日記

大黒摩季の『ガンバルシカナイジャナイ!?』という歌に、

“出会いが私を助けてくれた”

雑誌の中で語る成功者

素晴らしい人に会えない私達は

どうすればいいのでしょう

という歌詞があるのだが、仮面ライダーフォーゼを見ているといつもこれを思い出す。仮面ライダー部に出会えない奴らはどうすればいいのでしょう。

高遠るいさんは、いますぐ『今夜はトーク・ハード』と『野ブタ。をプロデュース』のDVDボックスを買ってみたほうがいい。

今夜はトーク・ハード [VHS]

• 出版社/メーカー: ソニー・ピクチャーズ エンタテインメント
• 発売日: 1995/05/21
• メディア: VHS
• 購入: 1人 クリック: 1回
• この商品を含むブログ (1件) を見る

野ブタ。をプロデュース DVD-BOX

• 出版社/メーカー: バップ
• 発売日: 2006/04/05
• メディア: DVD
• 購入: 1人 クリック: 82回
• この商品を含むブログ (128件) を見る

うわ、『今夜はトーク・ハード』はDVD化されていないのか。ネタバレ含んで内容を引用するとこんな感じ。

アリゾナ郊外のエリート校・ハンフリー高校。成績の良し悪しだけで人間性まで判断されてしまう環境の中、生徒たちの楽しみは10:00PMジャストに始まる謎のＤＪハード・ハリー【確か正式名称はハッピー・ハリー・ハード・オン、まぁ「勃起せよ」みたいな意味】による海賊放送だった。自分のオナニーを披露するほどのハードなトークと音楽は納得がいかない事に対しても為す術を持たない生徒たちの気持ちを代弁していた。そのハード・ハリーの正体とは、父親がハンフリー校の新しい理事に就任したために転校してきたコミニュケーションがへたで無口なマーク・ハンター（クリスチャン・スレイター）の反動的な姿だった。マークは父の持つ資料から教師の不正を放送で暴露し、学生たちのカリスマ的存在になっていく。彼の私書箱には毎日のように熱烈なファンレターが届き、放送をダビングしたテープは翌日に飛ぶように売れた。ある日、自殺予告の手紙が配達され、マークは番組の中で彼と電話で話す。しかしジョークで励ますうちに電話は切られ、翌日、英語教師ジャン（エレン・グリーン）は彼が自殺した事を伝えた。電波にのせた1人言がだんだん影響力を持ち、結果的に傷つく者がでてきた。マークは放送をやめる決意をする。しかし赤い便せんで熱狂的なレターを贈っていたノーラ（サマンサ・マシス）の説得と愛の告白を受け決意はゆらぐ。あくまで優等生を演じるか、自分の意見を主張し学校に社会にはむかうか。マークとノーラは自動車に送信機を積み、違法電波取り締まりの警官と教師たちを翻弄しながら放送を始めた。変声機は壊れ、車も発見される。逮捕連行される直前、マークはボリュームを上げ叫んだ。「10代は最高だ!!」と。その放送を聞いた警官や学生、マスコミが混乱のルツボと化し、全米の高校で革命騒動が起こる中で。

フォーゼの目指しているところというのは、アメリカの軽い学園ドラマのパロディを装って、

とりあえず「スクルールカースト」を可視化させよう

というぐらいのレベルなので、ちょっと高遠るいさんの求めている要求はやや高すぎるかなぁという気がする。

80年代の週刊少年サンデーが大好きな俺としては気持ちがよくわかるけど！

もし高遠るいさんの求めているところが、実現されるのであれば、それは『今夜はトーク・ハード』でも『野ブタ。をプロデュース』でも到達し得なかった、

「ニルヴァーナ、ナウ」とか

「キングダム・カム（神の王国来たれリ）」とか

みたいなパラダイムシフトを起こす強烈な物語になってしまう気がする。

ついでにフォーゼをより楽しむ副教材としてはこちらを推薦しておく。

ハイスクールU.S.A.―アメリカ学園映画のすべて

• 作者: 長谷川町蔵,山崎まどか
• 出版社/メーカー: 国書刊行会
• 発売日: 2006/11
• メディア: 単行本
• 購入: 8人 クリック: 128回
• この商品を含むブログ (50件) を見る

【追記】

野ブタ。をプロデュースのTV版に関しては、こちらを見ておけばいいかと。

週刊　野ブタ。

終盤は撮影スケジュールに追われた駆け足っぽいところが多すぎるけど、見始めた当初は予想もつかなかった方向へと突き進んでいく、学園ドラマの傑作。日本の学園ドラマの一つの到達点。

【更に追記】

昔書いた長谷川町蔵＆山崎まどかさんの記事はこちら。

2006-11-09 - さて次の企画は

なんか久方ぶりにブログを更新したら、ちょっと面白くなって止まらなくなっております。

往年の椎名高志を連想させる「レグザフォン話」が面白すぎたからなぁ。

いや椎名高志さんはとても好きなんですが、やっぱり童貞力を失ってしまった椎名さんが、一生懸命に考えた挙句に至ったアイデアの極北として「絶対可憐チルドレン」となり、

《結婚出来ないオタク男性が、最終的に娘が欲しくなる》

という願望の追認にいたってしまう辺りが、商業的にも落とし所になっているんだよみたいのも透けて見えてしまって、どうにもこうにも悲しい。

そこから派生する感じで、

ゆうきまさみデビュー30年の年に、あらためて「内海課長」を考える。 - 見えない道場本舗

とかを見なおしたら、そろそろ編集長も変わったことだし、週刊少年サンデー話をしたほうがいいんじゃないかとか思ったり思わなかったり。

それにつけてもid:gryphonさんは本当にゆうきまさみに心を縛られている感じでとてもいいです。

そんな童貞力を失ってしまった椎名さんにぜひ見てもらいたいと思っているのが、最近のみうらじゅんのニュースです。

ＤＴという造語を作ったみうらじゅんが、童貞の定義の変更を主張していて、個人的にはすごい衝撃を受けております。

童貞の定義が変化中!? 今や「アレ＝卒業」は成立しない？ | ニコニコニュース

「クンニやってないやつはみんな童貞だよ。童貞卒業は挿入じゃない、クンニ。実は一番ハードル高いよ。でも、それを克服してようやく人を好きになれるんだ。

今世間はアレルギー体質だけど、くせぇーで済ましちゃいけない。だってみんなクンニのとこから生まれてきたんだよ！クンニの使者であるといっても過言じゃない。

“ここは漁港か？”と顔を近づけなきゃ。最初のうちは、もうワーーッといくしかない。でも、ここ肝心よ。くせぇーの先にあるものを！

クンニは知性。知能が低い人はやらないの。初挿入は失敗だったとしても、クンニできりゃいいんだ」

恐ろしい。

なんかこの話、あんまりブックマークされていないのだけれども、いろんな意味で団塊ジュニアの草食系をさらに地獄に叩き落すような勢いなもんだから、やはりみうらじゅんはNHKで仏像解説などやっている場合ではないと、つくづく氏の知見の高さを目の当たりにしました。

ぜひ椎名高志VSみうらじゅん対談をして、

往年の睾丸毒からくるクリエイティビティを、椎名先生が取り戻してくれる

ことを願ってやみません。

お久しぶりです。久々の更新がまた告知ですみません。

明日12/14発売のムック本に執筆しています。タイトルは『映画秘宝EX 映画の必修科目02 激辛韓流映画100』。韓流とはいっても「出会いがしらに喧嘩になったアイツは富豪の御曹司？！でも金持ち美女のライバルが現れて…！」という話を、整形美男美女のバストショットの切り替えしだけで見せる恋愛ドラマとは違います。「飛び蹴り！平手打ち！斧！ソン・ガンホ！恨！」的な韓流作品ばかり集めました。100タイトルですが、見事にロマンスから程遠いセレクトになっています。

映画の必修科目02　激辛韓流映画100 (映画秘宝EX)

• 出版社/メーカー: 洋泉社
• 発売日: 2011/12/14
• メディア: ムック
• この商品を含むブログ (1件) を見る

今回のライター陣はギンティ小林さんたちも参加しているので、楽しいですよ。特に韓流に詳しい岡本敦史君が30本ほど担当してるので、岡本君ファンも必読。

わたしは、あまり好きじゃないけど書いたのは『ツナミ』くらいで、あとは「これ書きたい！」とタイトルを挙げさせてもらったものしか担当していません（ツナミも書けそうだから書くって自分で言ったんですが）。DVDスルーの未公開作やマイナーな作品もあるので、とりあえずわたしが書いたものだけタイトル挙げちゃいます。

『親切なクムジャさん』『悪魔を見た』『ＴＳＵＮＡＭＩ ‐ツナミ‐』『ＴＨＲＥＥ／臨死（『memories』）』『４人の食卓』『スパイダー・フォレスト　懺悔』『黒い家』『１９４２奇談』『チェイサー』『母なる証明』

なぜかホラーに偏ったあげく、書いてみたら４作も同じ記憶喪失ネタがかぶっていたので、まずいことを忘れる話が好きなんだなーと自覚しました。

それから、コラムでパク・チャヌクとキム・ギヨンを書きました。一応このムック本シリーズは、若い人が興味をもったらすぐレンタルで見られるようなものを目指してるんですが、キム・ギヨンだけ申し訳ないけど見られない作品ばかりになってしまいました。

　キム・ギヨンは日本でソフト化されたことがあるのは『肉食動物』のVHSくらい？『異魚島』『破戒』はNHK-BSで放映されたことがあるので、リクエスト出せばまた流してもらえるかも。韓国版の『下女』DVD、キム・ギヨンDVD-BOX（『高麗葬』『蟲女』『肉体の約束』『異魚島』）には日本語字幕が入っていました。BOXは品切れのようですが、『下女』のDVDはたくさん流通しています。『陽山道』『肉食動物』『火女 '82』『自由処女』は日本語字幕なしの韓国版DVD有（今は品切れもありそう）。

わたしが東京国際映画祭で見たのは『下女』『自由処女』『水女』『蟲女』『火女'82』『玄界灘は知っている』『高麗葬』（日本語字幕入り）。あとアテネフランセで遺作『死んでもいい経験』をやはり日本語字幕入りで見たことがあります。　

わたしがキム・ギヨン作品で他に見たことあるのは『ヌミ』『レンの哀歌』『殺人蝶を追う女』『火女』。英語字幕のあった『火女』以外は、さっぱりわけがわかりませんでした。セリフでの説明が意外に多いんですよね。

ほかにも、1996年に開催された『韓国映画祭1946→1996 -知られざる映画大国-』や、2001年開催の『日韓国民交流年プレ事業「2001韓国映画プロジェクト2」』、国際交流基金「キム・ギヨン追悼上映」でかかった作品があります。以下を参照。

http://cinemakorea.org/korean_movie/data/japan.htm

映画秘宝 2011年 11月号 [雑誌]

• 出版社/メーカー: 洋泉社
• 発売日: 2011/09/21
• メディア: 雑誌
• この商品を含むブログ (1件) を見る

9月21日発売の「映画秘宝」で、行方不明になっていた曽根中生監督にインタビューしてきました。苦手な飛行機に乗って、現在曽根監督がお住まいになっている大分まで行ってきましたよー。行方をくらました理由や、この20年間何をされていたのかなど、わりと赤裸々に語っていただきました。

わたしが最初に「曽根中生監督がお元気で、ご本人から連絡があった」と聞いたのは、今年の震災明けでした。まだ余震も続いていて、世間的にもまだ誰もが精神的に参ってたような時期だったのですが、この連絡を聞いて（ああ、人間って生きようと思えば生きてくこともできるんだなあ）と、肩の力が抜ける出来事でしたね。

あ、秘宝の曽根中生監督特集の、「わたしの好きな曽根中生」欄で、藤木TDCさんとわたしの原稿が反対に入ってました。わたしが選んだのが『実録エロ事師たち』です。『新宿乱れ街〜』は藤木さん。文体がですます調の方がわたしです。

それと、三池崇史2001-2011特集で哀川翔さんについて寄稿しています。翔さんカッコイイですよね。あと、デビルズプレスで『ビー・デビル』DVD化されるのでレビューを書きました。韓国暴力映画の系譜ですが、女性からの報復にまつわるいい映画です。

ビー・デビル [DVD]

• 出版社/メーカー: キングレコード
• 発売日: 2011/10/05
• メディア: DVD
• この商品を含むブログ (1件) を見る

実録 白川和子 裸の履歴書 [DVD]

• 出版社/メーカー: ジェネオン エンタテインメント
• 発売日: 2007/03/21
• メディア: DVD
• クリック: 15回
• この商品を含むブログ (5件) を見る

ピンク映画の撮影シーンで、曽根監督自身がピンクの監督役をやっています。動いている監督が見られる珍しい映画。

映画の必修科目 仰天カルト・ム

• 出版社/メーカー: 洋泉社
• 発売日: 2011/09/08
• メディア: 単行本
• この商品を含むブログ (1件) を見る

9月8日に発売です！カルトムービー100本を1本ずつ見開きでご紹介。

必修科目という通り、これは見ておきたいというカルトムービーの代表作を集めています。10代、20代の方はもちろん、最近映画に興味がわいたけど、何から見ればいいかわからない…とか、シネフィルだけどＢ級映画も見なきゃいけないみたいだから、手っ取り早く押さえておくべき一覧が欲しい…とか、そんな需要にも応える一冊。新作中心で見ている方も、ここに挙げられている映画はいまだに様々なオマージュが捧げられていたり、監督やキャストが今も活躍中で「この作品を見ずには現在の作品を語れない」というルーツだったりするので、ぜひお手に取ってご覧ください。

わたしは『フリークス』『絞殺魔』『エル・トポ』『白い肌の異常な夜』『片腕カンフー対空とぶギロチン』『ヴィデオドローム』『ブルーベルベット』『ブギーナイツ』『ザ・ミッション 非情の掟』ほか、全部で19本担当しました。映画秘宝の執筆陣がお盆休み返上して書きました。各界著名人の「わたしのこの1本」みたいなコラムも充実してるようですよ。

ぜひ買ってください、よろしくお願い致します！これが売れればシリーズ化だ！

7月30日（土）から最新作『エッセンシャル・キリング』が公開になるイエジー・スコリモフスキ。『TRASH-UP!!』でも前身のTRASH MOUNTAIN VIDEOで『ザ・シャウト』のDVDを発売したり、ゆかりのある監督です。そのスコリモフスキ好きが集まって、監督についてお話するイベントをやります。わたし以外はスコリモフスキ監督と直接会ってお話された経験のある方たちがゲストなので、きっと濃いですよ。

8月13日（土）、新宿の職安通りにあるNAKED LOFTが会場です。皆さん来てね！

TRASH-UP!! presents

「イエジー・スコリモフスキを語る夜」

　

7/30公開の最新作『エッセンシャル・キリング』が話題の巨匠、イエジー・スコリモフスキ監督。

伝説のカルトムービー『早春』に、観た者を例外なく唖然とさせる怪作『ザ・シャウト』など、一筋縄ではいかない映画を撮り続けたり、『マーズ・アタック！』にヘンな科学者役で出てきたり、急に17年間も監督休業したりする謎の鬼才・スコ御大の魅力を、なんとなく語り散らす夜。監督本人と対面した時のエピソードも、いろいろな方にお聞きしたいと思います。

　

【出演】

家路の会（イエジー・スコリモフスキ公認ファンクラブ）

柳下毅一郎（映画評論家・特殊翻訳家）

真魚八重子（映画文筆業）

澤隆志（映画祭プログラマー／エリートニート）

岡本敦史（ライター）

【司会】

多田遠志（ロフト秘宝番、ライター）

　

8月13日（土）　会場：新宿NAKED LOFT　http://www.loft-prj.co.jp/naked/

OPEN18:30 / START19:30

前売￥1,500/当日未定（共に飲食代別）

　

前売り予約は7/26よりお店のウェブ＆電話にて予約開始！！

　

スコリモフスキ監督の新作『エッセンシャル・キリング』は渋谷シアター・イメージフォーラムほか、全国で順次公開予定です。

http://www.eiganokuni.com/EK/